Deep Purple - Smoke on the Water

Si hay una canción que es reconocida por todo el mundo como un gran himno es este exitazo de Deep puple "Smoke on the water" tiene el riff más tocado por los aspirantes a guitarristas de rock en todo el mundo. Basta con ingresar a cualquier tienda de instrumentos musicales y probablemente encontraremos a algún chico tocando este riff.

Fue elegido como el mejor riff de la historia por la London Tech Music School en el 2008. Un año antes, se batió el récord Guiness al juntar a 1683 guitarristas para tocar este riff en el Community American Ballpark en Kansas, Estados Unidos.

fue  lanzada en el influyente álbum Machine Head en el año 1972, tiene una duración de estudio de 5:40

y claro,como toda gran canción , ésta también tiene una gran historia. Todo empezo cuando Deep Purple alquiló un estudio móvil para grabar su sexta placa (Machine Head) en Montreaux, Suiza. Instalaron todos los equipos e instrumentos en el edificio del Montreaux Casino para iniciar el  trabajo de grabación.

Paralelamente, Frank Zappa (y su banda The Mothers of Invention) ofrecía un concierto en este casino, Ian gillan recuerda que fueron a ver tocar a frank zappa and the mothers of invention en el casino de montreaux,era un lugar de maderay Y durante la interpretación de King Kong, uno de los asistentes lanzó una luz de bengala, lo que hizo que el techo empezara a arder. Las llamas consumieron todo. mientras frank zappa intentaba calmar a la gente,mas que el fuego fue el humo que empezo a sofocar a la gente y llevo un rato evacuar a la gente entre ellas a ian gillan y roger glover...esto provoco que las personas en su desesperación intentaran escapar de la forma que fuera posible tirandose por las ventanas, produciendose un caos total, tomó tiempo desalojar mientras todo seguía en llamas y el humo en exceso. Cuando lograron salir Ian Gillan y Roger Glover, volvieron al hotel donde alojaban desde donde contemplaron como el humo cubría el lago a lo ancho y a lo alto una nube enorme de unos 20 metros mientras las llamas se veían de fondo sobre el casino, la verdad una vista un tanto fuerte pero para un artista como Roger Glover , era una vista espectacular y no pasaba desapercibida, ahí fue cuando toma un papel y anota "Smoke on the water",  (humo en el agua), la letra es básicamente el reflejo del incendio en el lago frente al casino. la letra cuenta la desventura ocasionada “por algún estúpido con una bengala” y que le aguó la grabación a “La banda más ruidosa del planeta”.cuando Gillan vio esa frase, comenzó la hemorragia de ideas detallando cada cosa que iba observando de ese espectacular incendio y luego salieron al estudio móvil de los rolling stones a hacer de esa idea un hecho.

Al final, tuvieron que buscar otro lugar para grabar el disco, Smoke on the water fue grabada en el teatro Pavillion. Solo pudieron grabar un tema ahí porque los vecinos se quejaron por la bulla. Al final tuvieron que grabar lo demás en el Grand Hotel de Montreaux.

Como dato curioso: Ritchie Blackmore no grabó la canción con su habtual Fender Stratocaster, fue hecho con una Gibson ES-355.

desde entonces Smoke on the water es una pieza de rigor en cada uno de los conciertos de Deep Purple.

Una gran anécdota, para un gran tema.

 

Tito Fernandez - Tallando

El artista elegido hoy tiene una cantidad impresionante de temas conocidos y que forman parte importante del cancionero chileno me refiero a Tito Fernandez un cantautor chileno que  tiene a su haber 87 Discos grabados en sus 50 años de carrera discografica y entre todo ese mar de canciones especificamente hay un tema del que en esta ocacion escribiremos y que es uno de mis temas preferidos y que contiene una linda historia del como fue construido Historia que comienza en 1967 y termina de escribirse en el 2001 pero que ve la luz en el album editado en el año 1971 llamado El Temucano el cual es a su vez su primer album de estudio editado por el sello discográfico "Peña de los Parra" de los hermanos Isabel y Angel Parra y producido por este último.
El título de este álbum marcó a su vez el apodo con que se conocería en adelante al cantautor, el cual viajó a Santiago desde Temuco motivado por Ángel Parra para la grabación de su disco debut.
el album contiene 11 canciones  siendo "Tallando" el segundo tema del Lado A. (si porque antes de que la tecnologia existiera los discos se dividian por lados) .
la historia de "Tallando" se remonta al año 1967 cuando Tito Fernandez se encontraba en Bolivia en la localidad de Camiri y coincidio su estadia con la Detencion del Che Guevara que fue detenido por los militares. las guerrillas del Che se enfrentaron con militares Bolivianos y entre ese caos Tito Fernandez fue tomado Preso junto a otras personas solo por el hecho de ser extranjero donde lo llevaron para empadronarlo sacandolos luego a los demas las respectivas embajadas siendo Tito Fernadez el unico que quedo preso debido que a en ese momento para desgracia de el no tuvo defensa porque ese año no habia Embajada Chilena ni Consulado en el Pais. La situación se tornó dramática para El Temucano y el temor se apoderó de él. Ahí nace, en la cárcel precisamente, este tema.
Tito Fernadez recuerda de esa epoca :"justamente nació en esa celda  “Tallando”, donde comienzo a tallar, de verdad, ese crucifico que narro en el tema. después de varios días en esa celda. Cuando el miedo me invadía, curiosamente fue, que en ese momento, dije una frase que jamás imaginé decir: “Señor, ayúdame”,Ahí me di cuenta que no hay ateos en las trincheras.  al llegar un amanecer exclamé en mi desesperación ¡Señor ayúdame!. Coincidencia o no, esa mañana llegaron a la cárcel dos connotados prisioneros; el periodista y filósofo Frances Regis Debray y el periodista chileno Alejandro Roth. El lugar adquirió importancia internacional y se llenó con periodistas de todas partes del mundo. Eso fue mi salvación, pues los bolivianos que no querían tener más problemas, menos con otro chileno encerrado a pito denada, decidieron soltarme. Yo estaba tallando un crucifijo de madera durante mi encierro. Me lo traje a Chile y, en ese momento, me hice cristiano. me convertí en un gran lector de la Biblia, y empecé a buscar diferentes biblias, para ver la diferencia entre unas y otras, y saber de que se trataba el asunto; encontrándome con un libro muy interesante, el libro de los libros. Por eso, ese poema "Tallando" es un hito importante en mi vida, por esta y otras razones más largas de explicar"
Pero la Historia de ese Crucifijo no termina ahi , para el golpe Militar de 1973 cuando lo Militares Allanaron su casa una de las cosas que le destruyeron fue precisamente ese crucifijo tallado en esa oscura carcel de Bolivia.
Sin embargo el día Sábado 7 de Julio de 2001, en el pueblito de Coelemu, un artesano se subió al escenario, y le regalo un crucifico tallado en madera de avellana como lo dice su canción.

Tito Fernandez : "Hoy ese crucifijo me mira, desde su lugar en mi casa, y me dice que el camino del cantor siempre te depara sorpresas enriquecedoras.Es el poema más hermoso que he escrito y así me lo dicen quienes lo han escuchado, partiendo por el gran Pablo Neruda. Y si lo dijo él" 

                                                     

    

   

Pink Floyd - Wish You Were Here

Wish You Were Here es una canción de Pink Floyd  lanzada en el álbum Homonimo de 1975 . La canción es una composicion entre Roger Waters y David Gilmour quien colaboró con Waters en parte de la letra, la cancion es de una manera simbolica escrita en Honor de un ex- miembro y fundador del grupo llamado Syd Barret quien fuera el lider como cantante , guitarrista y compositor de la banda hasta 1967 ,A medida que la fama de Pink Floyd crecía, su abuso de drogas psicoactivas (especialmente LSD) fue afectándole cada vez más, llegando a incapacitarlo para actuar en conciertos o asumir cualquier responsabilidad como parte del grupo. sus problemas con las drogas eran patentes, arruinando algunas actuaciones del grupo con episodios lamentables, como el famoso colapso que sufrió en una entrevista para una cadena norteamericana. Fue  Roger Waters quien decidió tomar las riendas del grupo y le propuso permanecer en la banda sólo como compositor, llamando a David Gilmour, para sustituirle en las actuaciones en directo. La idea era tener un grupo de 5 miembros y que Barrett participara con ellos sólo en las grabaciones y ocasionalmente en los conciertos que él quisiera, pero el mánager del grupo decidió que esto no era "rentable" Para ese momento.
Pink Floyd sobrevivió a su pérdida, pero la enfermedad mental de Barrett tuvo un profundo efecto en las letras de sus nuevos líderes, Roger Waters y el sustituto con la guitarra de Barrett, David Gilmour alcanzando bajo su batuta sus mayores éxitos con temas muchas veces inspirados en la desintegración de su antiguo líder.
Wish You Were Here  fue un homenaje del grupo a su fundador, que para entonces se mantenía en un cerrado ostracismo, alejado de la prensa y de la escena del rock. Cuando el grupo se encontraba grabando el álbum y estaban terminando las mezclas, la banda vio a un tipo gordo en la sala de grabación al que nadie conocía. Cuando se acercaron, vieron que era Barrett, totalmente irreconocible, sin cabello y las cejas afeitadas (tal como se ve al personaje de Pink en la película "Pink Floyd - The Wall").Barret fallecio el 7 deJulio del 2006 a los 60 años, como consecuencia del cáncer que padecía.
En el álbum, la canción comienza desde el final de "Have a Cigar" sin un intermedio de silencio entre ambas. En la transición se escucha el sonido de una radio cambiando de emisoras y finalmente se detiene en una donde "Wish You Were Here" comienza con un riff principal que fue tocado en una guitarra de doce cuerdas, procesada para sonar como si estuviera siendo tocada por medio de una vieja radio de transistores, compuesto por el guitarrista (y vocalista en la canción) David Gilmour quien luego grabó en una toma extra un solo de guitarra acústica en sonido real. Este pasaje fue mezclado para dar la impresión de que el guitarrista está tocando en una sala, con la radio. Esta parte también contiene un chillido casi inaudible que cambia lentamente de tono, como si estuviera recibiendo interferencias de radio AM.
Durante el primer solo, a los 26 segundos, se escucha una pequeña tos, seguida de una corta aspiración a los 31 segundos. Se ha rumoreado que durante la grabación el hábito de fumador de Gilmour le hizo toser durante el solo y que renunció a este hábito cuando escuchó la tos durante la mezcla. Esta versión fue desmentida en el sitio oficial de Gilmour en el 2006, pero fue eliminada de la página web poco después. Parece ser que la tos y la aspiración se dejaron como un "accidente feliz" para dar carácter a la canción.

                                                                  

                                            

Salvatore Adamo - Inch'Allah

Salvatore Adamo grabo su primer disco en 1963 llamado "Sans toi, ma mie" en Belgica desde ese momento tuvo una carrera emergente con varios exitos a su haber
ya a finales de los años 60 fue el artista que más discos vendía en el mundo entero después de The Beatles.
Comenzando la decada del 70 , ya era cantante popular en todo el mundo e incluso se produjeron versiones traducidas de todos sus discos al italiano, ingles, aleman japones y español (las versiones originales eran casi todas en francés). 
el primer album grabado de Salvatore Adamo en español fue en 1967 llamado " Los Éxitos de Adamo en Español" el cual paso hacer una especie de recopilacion de todos sus exitos grabados hasta ese momento, en 1968 mezclo nuevamente el español pero esta vez con algunos temas en Ingles llamado "El Sensacional" , en 1968 vuelve hacer el experimento de mezclar canciones en español claro que esta vez los idiomas agregados son el Italiano y el Frances. el album lleva por nombre "Adamo Canta". fue en 1969 cuando edita su segundo album integramente en español llamado "Segundo en Español" el cual tambien era una especie de recopilacion de grandes exitos y en 1971 edita su tercer album llamado "Amor, Vuelve a Mí" el cual No incluye ningún tema conocido hasta entonces y aporta nuevas y famosas piezas musicales a su repertorio.
fue durante una gira que efectuó a Beirut y Jerusalén,donde  Salvatore compone “Inch Allah” (Quiera Dios), producto de lo que lo toca precenciar por estos pueblos, la cancion la graba en 1967, antes de grabarla al español ya Adamo habia lanzado su album " Los Éxitos de Adamo en Español" con 12 canciones en español por lo cual es un poco curioso que sea con “Inch Allah” cuando Salvatore declara que entendio mucho mas el idioma español gracias a esta cancion por la fuerza emocional que le evocaba la letra en español, aunque su traduccion no fue facil como asi lo demuestra el verso "Le chemin mène à la fontaine Tu voudrais bien remplir ton seau Arrêtes-toi Marie-Madeleine Pour eux ton corps ne vaut pas l'eau" que traducido seria algo asi como "el camino lleva a la fuente,donde tú querrás llenar tu cántaro,Detente, Mª Magdalena, porque para ellos tu cuerpo no vale el agua" pero como esto no rimaba bien de la letra original hecha en frances, se le realizo una traduccion forzada quedando como ""Y va la fuente a aquél camino, querrás el cántaro bien llenar, detente María Magdalena, porque tu cuerpo no Vale el agua.".
Adamo declaró una vez: “Creo que lo más importante es quedar en la memoria de la gente. Si después de 100 años se recordara una sola de mis canciones estaría feliz. Muerto, pero feliz”.

                    

   

The Beatles - Hey Jude

Asi como lo dice el titulo la idea es comentar alguna historia relacionada con algun tipo de cancion y como yo soy de gustos muy variados (exeptuando reggaeton) la idea es ir poniendo divertidas historias y en lo posible el tema del que se escribe...asi que dicho esto vamos inagurar este blog nada menos que con mi grupo favorito...el cual es "The Beatles"

"HEY JUDE"
«Hey Jude» fue un tema de The Beatles  lanzado en agosto de 1968 como primer sencillo del sello Apple Records. la cual esta acreditada a Lennon/McCartney pero seria justo decir que el 95 % de la letra pertenece a Paul y el 5% a John ( y esto siendo generosos ya que el aporte de lennon es el insistir en no borrar una linea de la cancion) ,el tema es una balada que evolucionó a partir de «Hey Jules», canción que Paul escribió para consolar a Julian, el hijo de John Lennon, después del divorcio de sus padres. 

En 1968, después del divorcio de John Lennon y su esposa Cynthia Powell por culpa de la aventura amorosa de Lennon con Yoko Ono  , McCartney fue a ver a Cynthia y a su hijo en común con Lennon, Julian. 
Paul diria de ese momento : «Hemos sido buenos amigos durante muchísimos años y crei que era excesivo considerarlos "personce non grata" y sacarlos de mi vida».
El título original era «Hey Jules», y tenía la intención de consolar a Julian del dolor causado por el divorcio de sus padres. «Comencé con la idea de 'Hey Jules', que era Julian, don't make it bad, take a sad song and make it better (no lo estropees, toma una canción triste y mejórala). ¡Hey, trata de lidiar con esa terrible situación! Sabía que no iba a ser fácil para él. Siempre me sentí triste por los niños en los divorcios... Para cuando llegué ya tenía la idea para la canción. Lo cambié a 'Jude' porque pensé que sonaba mejor».
A pesar de que McCartney originalmente compuso la canción para Julian Lennon, John Lennon pensó que había sido para él:
Pero siempre la oí como una canción dedicada a mí. Si piensas al respecto... Yoko entra en la imagen. Él dice: 'Hey, Jude—Hey, John.' Sé que estoy sonando como uno de esos fanáticos que se involucran demasiado con algo, pero puedes escucharla como una canción para mí... Inconscientemente, él dijo 'Sigue adelante, déjame'. En un nivel consciente, él no quería que siguiera adelante.Julian Lennon descubrió que la canción había sido escrita para él cerca de veinte años después; sobre su relación con McCartney comentó: «Paul y yo solíamos estar juntos mucho más tiempo del que estábamos mi padre y yo juntos. Teníamos una gran amistad y parece que hay más fotos de Paul jugando conmigo que las que tengo con mi padre».
Cynthia recordó: «Me sorprendí totalmente cuando, una tarde, Paul llegó por su cuenta. Estaba conmovida por su preocupación acerca de nuestro bienestar [...] En el camino hacia aquí compuso 'Hey Jude' en el automóvil. Nunca olvidaré el detalle de Paul de preocuparse por venir a vernos».
la cancion se convirtio en la de mas larga duracion en ser emitida por las radios (7:11)...todo un acontecimineto para la epoca ya que no se tocaban temas de mas de tres minutos de duracion
En el minuto 2:58 de la canción, se puede oír a McCartney diciendo «Oh, ¡maldita sea!». fue la idea de Lennon dejar el error en la edición final; «'Paul golpeó un sonido en el piano y dijo una palabra malsonante' mencionó Lennon alegremente, 'pero yo insistí en dejarla, enterrándola lo suficientemente bajo como para que no pudiera ser escuchada. La mayoría de la gente no se dará cuenta [...] pero nosotros sabremos que está ahí'».
En 1996 , Julian Lennon pagó 25.000 libras esterlinas por las notas de grabación de «Hey Jude» en una subasta^.
En el 2002, la letra original hecha a mano de la canción casi fue subastada en la casa de subastas Christie's    de Londres. Se esperaba que la hoja de papel con las letras garabateadas alcanzara las 80.000 libras esterlinas en la subasta, cuya fecha estaba prevista para el 30 de abril de 2002. McCartney fue a la corte para detener la subasta, alegando que el documento había desaparecido de su casa en el oeste de Londres. Richard Morgan, el representante de Christie's, dijo que McCartney nunca había proporcionado ninguna evidencia de que hubiese poseído alguna vez dicha pieza de papel. La corte falló a favor de McCartney y además prohibió la venta de la letra de la canción. La letra había sido enviada a la subasta de Christie's por el frances Florrent Tessier, quien dijo que consiguió el pedazo de papel en un puesto del mercado de una calle en Londres por diez libras esterlinas en la década de 1970. En el catálago original de la subasta, Julian Lennon escribió: «Es muy extraño pensar que alguien ha escrito una canción sobre ti. Eso sigue conmoviéndome»

y con ustedes...Hey Jude...